viernes, 26 de octubre de 2007
jueves, 25 de octubre de 2007
¡Soda Stereo, 2 horas 40!
Y parti pal recital con la Pata, una gran cantidad de gente...cauros chicos y demases, los flaytes vendian hasta calzoncillos de Soda y objetos Sodisticos.
9:10 sale Cerati con su tipíco saludo medio marayo y parte el concierto... al menos 30 mininutos de un Soda poco prendido y asegurandose altiro con temones pero sin conversar demasiado con el público, que desde donde yo estaba se veian perdidos en la locura, mi impresión era "estos locos no tiene onda entre ellos" después de 6 temas prendieron su resto, Zeta se acercaba a Cerati y se buscaban con las miradas como pa decirse somos complices los dos, ya de ahí se las mandarón, Cerati sacando notas tellible rockeras y cantando como loco, las pantallas Led atras con imágenes retro, las luz, los celulares, y sí estuvo chorísimo, pero si sacamos a Alberti y Bozio y ponemos dos locos desconocidos la hacen igual, Cerati hace el show, es el que salta, habla tonteras, mariconea y en especial toca la guitarra como los dioses eso es indiscutible, rockero total, lo demás... son solo la cuota de romantícismo que necesitan pa hacer la gira, claro suenan impecables juntos, aunque el Nacional sigue chicharriento a morir, al final me quedo clarito... que puta que son duron los asientos.
Guena Soda!!!!!
9:10 sale Cerati con su tipíco saludo medio marayo y parte el concierto... al menos 30 mininutos de un Soda poco prendido y asegurandose altiro con temones pero sin conversar demasiado con el público, que desde donde yo estaba se veian perdidos en la locura, mi impresión era "estos locos no tiene onda entre ellos" después de 6 temas prendieron su resto, Zeta se acercaba a Cerati y se buscaban con las miradas como pa decirse somos complices los dos, ya de ahí se las mandarón, Cerati sacando notas tellible rockeras y cantando como loco, las pantallas Led atras con imágenes retro, las luz, los celulares, y sí estuvo chorísimo, pero si sacamos a Alberti y Bozio y ponemos dos locos desconocidos la hacen igual, Cerati hace el show, es el que salta, habla tonteras, mariconea y en especial toca la guitarra como los dioses eso es indiscutible, rockero total, lo demás... son solo la cuota de romantícismo que necesitan pa hacer la gira, claro suenan impecables juntos, aunque el Nacional sigue chicharriento a morir, al final me quedo clarito... que puta que son duron los asientos.
Guena Soda!!!!!
lunes, 22 de octubre de 2007
Patricio, el monoliso
Mi amigo Pato, en uno de mis tantos homenajes a su estilo y carísma.
....te quiero Patito
....te quiero Patito
viernes, 19 de octubre de 2007
The Knife / Silent Shout
The Knife es un dúo sueco de electro pop independiente formado en 1999 por los hermanos Karin y Olaf Drejler, que editan sus discos a través de su propia discográfica.
Una de las principales características distintivas del grupo es su poca disposición para colaborar con la escena musical o mostrarse ante los medios. Rara vez hacen apariciones en público, la mayoría de sus fotos promocionales muestra a los miembros de la banda usando máscaras, y hasta recientemente, se negaban rotundamente a realizar shows en vivo.
Una de las principales características distintivas del grupo es su poca disposición para colaborar con la escena musical o mostrarse ante los medios. Rara vez hacen apariciones en público, la mayoría de sus fotos promocionales muestra a los miembros de la banda usando máscaras, y hasta recientemente, se negaban rotundamente a realizar shows en vivo.
Sus discos Deep Cuts y Silent Shout son realmente oreja, escuchenlossssss!!!
Mercurio Resucitado
La técnologia llega a límites insospechados, he aquí la resurrección de Federico Mercurio, en uno de los tantos tributos a Mercury, es presentado en vivo al público, cachen lo really que se ve.
IRON MAN y HULK 2
Después de la trilogía de X-Men, la de Spider-Man, las de Blade, Daredevil, Electra (horrenda), Fantastic Four, Ghost Rider (pésima), Punisher (peor), parece que la Marvel la sigue rompiendo, como dice Homero "Esos taimados productores de Hollywood" la han sabido hacer, entregando historias más complejas a sus a veces heroes mariquitas (Menos Wolverine).
Iron Man se suma a la seguidilla de pelis de súper-heroés donde el actoraso y quizás no apreciado Robert Downey Jr. interpretará a Tony Stark, un multimillonario hombre de empresas que luego de ser capturado y herido en Afganistán (cualquier parecido con la realidad es mera coincidencia), se ve en la necesidad de construir una armadura que lo mantiene con vida y le ayuda a combatir criminales, la rusia Gwyneth Paltrow hará el papel de su asistente. El traje obviamente se ve bastante ceñido al cuerpo, lo que dará poca libertad de movimiento, pero la verdad es que se ve bacán.
Por otro lado, Marvel y Universal han anunciado oficialmente el regreso a la gran pantalla de ‘The Incredible Hulk’. La secuela de la adaptación será protagonizada por Edward Norton en el papel de Bruce Banner y Liv Tyler en el papel de Betty Ross (acá en la agencia todos preferimos a Jennifer Connelly ) Ambas son para el 2008, vamos a ver si cumplen. Tambien se viene el mamón de el Captain America y el dios vikingo Thor.
jueves, 18 de octubre de 2007
Grindhouse
Grindhouse es un homenaje a las películas slasher y de terror de bajo presupuesto que se proyectaban, allá por los años 60 y 70, en los cines de programa doble (conocidos como grindhouse). Robert Rodríguez y Quentin Tarantino han vuelto a colaborar para crear el proyecto Grindhouse, un homenaje a estas películas de serie B con las que loquean estos.
El segmento de Tarantino Death Proof, cuenta como Stuntman Mike (Kurt Russel) es un rebelde malencarado que sólo se siente compelto cuando se encuentra tras el volante de su mastodóntico coche. Juntos, el coche y Mike, se convierten en un arma letal: recorren las carreteras en busca de hermosas mujeres que se convierten en víctimas de su sed de sangre.
Por su parte, el segmento de Robert Rodriguez titulado Planet Terror, se centrará en un sheriff y sus ayudantes que tendrán que luchar contra unos lunáticos infestados llamados 'sickos'.
La Hora 25
Se ha iniciado la cuenta regresiva para Monty Brogan (Edward Norton), en 24 horas, irá en cana por siete años.
Habiendo sido una vez el pulento de Manhattan, Monty está a punto de decirle adiós a la vida que una vez conoció —una vida que le abrió las puertas a los taquillas boliches de New York pero que también lo apartó de las personas más cercanas a él—.
En su último día de libertad, Monty intenta acercarse a su padre (Brian Cox) y reunirse con sus dos mejores amigos de antaño, Jacob el gordo, un profe que le tiene ganas a una alumna (Philip Seymour Hoffman) y Slaughtery, el perico que hace de francotirador en Rescatando al soldado Ryan (Barry Pepper).
También está su polola Naturelle (Rosario Dawson) la lola morocha de Sin City, quien pudiera ser (o quizás no) la que lo sapeo a los tiras. Monty no está seguro de nada últimamente...
Spike Lee dirige este peliculón, veanlaaaaaaa!
miércoles, 17 de octubre de 2007
martes, 16 de octubre de 2007
Queen II
Hace unos años mientras escuchaba los famosisímos discos de los 80 de Queen, Cristián Ramos El Chico me dijo “Loco cachate este” era el disco Queen II del año 74, hasta hoy me doy cuenta que Chico me enseño algo que no iba a olvidar jamás, gracias Chico por ti hallazgo…
Este es a mi gusto unos de los discos mas crazy que he escuchado y mi segundo disco más querido despues de A night at the opera.
Queen fue y será la gran banda de rock británico junto a los Beatles y Stones, crearon un estilo único. Si bien fue Sheer heart attack lo que les dio poder económico, y A night at the Opera su primer número 1, fue Queen 2 un disco llena de matices, de oscuridad demoníaca y luz celestial en la voz de Mercurio. Queen jamás fue predecible, cuando tienes un disco de ellos, sabes que encontrarás para todos los gustos.
El álbum se grabó con todo el arsenal tecnológico posible. Este disco se divide en dos partes o dos grandes canciones, “The white side” y “The dark side”, el primero es compuesto por May principalmente, y evoca poéticas memorias de un viajero que vive el lado bondadoso de la naturaleza humana, expone la relación de un padre y su único hijo, nos muestra hadas que llevan las buenas nuevas, todo ello en un marco Homérico, cuasi renacentista. Son 20 minutos de un Tolkien en ácido.
La segunda parte, es el lado oscuro, asumido en su totalidad por Mercury, y he acá lo mejor de esta obra. Composiciones barrocas, sobrearregladas, letras cuatiquisímas, acá no encontrarás metáforas sobre el conflicto Irakí, sino que sobre tus oídos cae una prosa pagana, que se burla y que ilustra una orgía de la reina negra o el espectáculo de un duende que quiere partir una nuez frente a una audiencia de monstruos. En fin, peladas de cables por mayor. Llama la atención las alusiones a la Divina Comedia, pero en este viaje, se partió por el cielo y se termina en el infierno.
Abre con “Procession”, una instrumental con casi 6 guitarras (sino más, como mil guitarras) que perfectamente podría estar en la película Hamlet. re-medieval, en la que May demuestra su gusto por las armonías. “Father to son”, un majestuoso poema a la relación padre-hijo, sobre todo, la inmaculada voz de Mercury que aún no fumaba, que pasa susurrandote. Sigue la calmada “White Queen”, para seguir en una inquietante estrofa que cuenta la marcha de un hada que trae un oscuro designio para desembocar en un suave coro. “Some day one day”, muy sicodélica, se nota la aficción de May por Floyd, con solos y la voz de Brian cantada con un efecto que lo hace sonar como si cantara bajo el agua, glup!.
Para terminar el lado blanco, “Looser in the end”, el hard rock pichulero de Taylor, muy a lo Zeppelin. Pero todo lo anterior empalidece con el dark side compuesto por Mercury. “Ogre Battle” con el guitarreo al revés, para estallar en el guitarrazo metalero, uno de los momentos estelares de Brian May.
Es increíble que sin existir los efestismoshhh de hoy, ni las distorsiones, suenen así.
Del guitarreo desenfrenado pasas al “The Fairy Feller master stroke”, una opera basada en una pintura de Richard Dadd, narra la historia de un duende que debe partir una nuez frente a un selecto público: Oberón y Titania, un contador, un monje, entre otros. La canción tiene arreglos para volver loco.
Luego “Nevermore”, con un Mercury casi llorando y exprimiendo su piano, Luego “The march of the Black Queen”, que en sí misma, constituye un disco aparte, piensa en “Bohemian Rhapsody” a eso ponle 100 dosis de peyote, 6 piscolas, 3 pitos y 15 cervezas Duff, Mercury no escatimó para decorar esta opera basada en las orgías de una reina travesti, en las que emplea duendes con cocaína, valses con el demonio, ángeles sodomizados. En cierta forma muy similar a las fiestas setenteras de Mercury donde se lo comia todo el mundo, son 7 minutos de volada sónica superhiperchiflada, que terminan en un perfecto preludio a “Death on 2 legs” (del A night at the opera). De la insanidad pasamos al gospel sicodélico de “Funny how love is”. Finalmente “7 seas of Rhye”, rock and roll como solo Queen sabe hacer, con letras, (a lo Brighton rock) para finalizar en una canción tabernera y borrachina.
En fin, esto es Queen, oscuro, sicodélico, olvídense de “I want to break free” o “Play the game”. Y de cuanto rock burgués hay por ahí.
Este es a mi gusto unos de los discos mas crazy que he escuchado y mi segundo disco más querido despues de A night at the opera.
Queen fue y será la gran banda de rock británico junto a los Beatles y Stones, crearon un estilo único. Si bien fue Sheer heart attack lo que les dio poder económico, y A night at the Opera su primer número 1, fue Queen 2 un disco llena de matices, de oscuridad demoníaca y luz celestial en la voz de Mercurio. Queen jamás fue predecible, cuando tienes un disco de ellos, sabes que encontrarás para todos los gustos.
El álbum se grabó con todo el arsenal tecnológico posible. Este disco se divide en dos partes o dos grandes canciones, “The white side” y “The dark side”, el primero es compuesto por May principalmente, y evoca poéticas memorias de un viajero que vive el lado bondadoso de la naturaleza humana, expone la relación de un padre y su único hijo, nos muestra hadas que llevan las buenas nuevas, todo ello en un marco Homérico, cuasi renacentista. Son 20 minutos de un Tolkien en ácido.
La segunda parte, es el lado oscuro, asumido en su totalidad por Mercury, y he acá lo mejor de esta obra. Composiciones barrocas, sobrearregladas, letras cuatiquisímas, acá no encontrarás metáforas sobre el conflicto Irakí, sino que sobre tus oídos cae una prosa pagana, que se burla y que ilustra una orgía de la reina negra o el espectáculo de un duende que quiere partir una nuez frente a una audiencia de monstruos. En fin, peladas de cables por mayor. Llama la atención las alusiones a la Divina Comedia, pero en este viaje, se partió por el cielo y se termina en el infierno.
Abre con “Procession”, una instrumental con casi 6 guitarras (sino más, como mil guitarras) que perfectamente podría estar en la película Hamlet. re-medieval, en la que May demuestra su gusto por las armonías. “Father to son”, un majestuoso poema a la relación padre-hijo, sobre todo, la inmaculada voz de Mercury que aún no fumaba, que pasa susurrandote. Sigue la calmada “White Queen”, para seguir en una inquietante estrofa que cuenta la marcha de un hada que trae un oscuro designio para desembocar en un suave coro. “Some day one day”, muy sicodélica, se nota la aficción de May por Floyd, con solos y la voz de Brian cantada con un efecto que lo hace sonar como si cantara bajo el agua, glup!.
Para terminar el lado blanco, “Looser in the end”, el hard rock pichulero de Taylor, muy a lo Zeppelin. Pero todo lo anterior empalidece con el dark side compuesto por Mercury. “Ogre Battle” con el guitarreo al revés, para estallar en el guitarrazo metalero, uno de los momentos estelares de Brian May.
Es increíble que sin existir los efestismoshhh de hoy, ni las distorsiones, suenen así.
Del guitarreo desenfrenado pasas al “The Fairy Feller master stroke”, una opera basada en una pintura de Richard Dadd, narra la historia de un duende que debe partir una nuez frente a un selecto público: Oberón y Titania, un contador, un monje, entre otros. La canción tiene arreglos para volver loco.
Luego “Nevermore”, con un Mercury casi llorando y exprimiendo su piano, Luego “The march of the Black Queen”, que en sí misma, constituye un disco aparte, piensa en “Bohemian Rhapsody” a eso ponle 100 dosis de peyote, 6 piscolas, 3 pitos y 15 cervezas Duff, Mercury no escatimó para decorar esta opera basada en las orgías de una reina travesti, en las que emplea duendes con cocaína, valses con el demonio, ángeles sodomizados. En cierta forma muy similar a las fiestas setenteras de Mercury donde se lo comia todo el mundo, son 7 minutos de volada sónica superhiperchiflada, que terminan en un perfecto preludio a “Death on 2 legs” (del A night at the opera). De la insanidad pasamos al gospel sicodélico de “Funny how love is”. Finalmente “7 seas of Rhye”, rock and roll como solo Queen sabe hacer, con letras, (a lo Brighton rock) para finalizar en una canción tabernera y borrachina.
En fin, esto es Queen, oscuro, sicodélico, olvídense de “I want to break free” o “Play the game”. Y de cuanto rock burgués hay por ahí.
Clones
En ocaciones, cuando uno necesita una mano amiga en el trabajo y difinitivamente no está, es bueno recurrir al photoshop. ¡Uf, necesito más manos!
viernes, 12 de octubre de 2007
Los dibujos de Tamara
La Tamara y sus dibujos, a veces sorprende que tan chiquita sea tan pega con los temas, este es de hace 1 año y medio (4 años), cuando los dinosaurios en especial es Stegosaurius la tenia extremadamente intrigada.
martes, 9 de octubre de 2007
Papillón
Papillon (McQueen) es condenado a cadena perpetua por un crimen que afirma no haber cometido, es enviado al exilio en las colonias penitenciarias de Guyana francesa y la isla del Diablo. Conocido por su apodo de Papillon, debido al tatuaje de una mariposa que lleva en el pecho y que simboliza la libertad, Charrière (Papillon) dedica todo su tiempo y energía a escaparse con sus amigos y compañeros de cárcel, entre ellos Delga. Un día, recibe un castigo y se encuentra incomunicado durante dos largos períodos. Tras trece años de detención salvaje, su coraje y su fe indestructibles lo llevarán a la libertad.
Veanla!!!! McQueen increible
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